Obras de teatro dedicadas a Dalí del grupo "La Resaca"

He visto en la página del diario "El litoral" que el grupo de teatro "La Resaca" realizó dos obras dedicadas a Dalí. Una de ellas se estrenó en el marco de una muestra de obras de Dalí y llevaba por título “La sangre es más dulce que la sangre”, no se exactamente en que año.

En el 2004 en un homenaje a Dalí organizado por el "Centro Cultural España Cordoba" (Argentina) con motivo del centenario de la muerte del pintor, realizaron la otra obra “Dale, Dale Dalí”. Esta, por lo que he podido averiguar, es una obra teatral construida desde el famoso "método paranoico – crítico" que Dalí utilizaba para la creación surrealista.  En la puesta en escena los espectadores recorren diferentes situaciones escénicas:

La persistencia de la memoria.
 • Los amores de Dalí: Gala (Dalí de Gala); Lorca (el templo del erotismo); Velázquez (el torero alucinógeno).
 • Paisaje con teléfonos
 • El descanso andaluz
 • Cocinera o Napoleón, ser o no ser.
 • Bronceado en el Cabo de Creus en el baño.
 • Avida Dollar en lucha
 • La gran inseminación
Cada mañana cuando despierto, siento una enorme dicha: la dicha de ser Salvador Dalí…
¡Oh Salvador Dalí! ¡Ahora lo sabes! ¡Jugando a ser un genio se llega a serlo!
 S. D.

Según he podido leer el tipo de montaje escenico que hicieron para esta obra permitía "...la asociación libre de cada persona y trataba de entablar una relación exclusiva de significados para cada espectador, según sus propias propuestas".

Me gustaría que alguien que haya visto alguna de estas obras nos las pueda comentar. De la misma manera si alguien puede informarnos a cerca de la posibilidad de verlas en directo o a través algún video se lo agradeceríamos.

Un saludo y gracias a todos los que os habéis unido al blog y sobre todo al grupo en facebook. Ya sóis más de 60 seguidores (a ver si llegamos a 100 cuando se cumplamos un añito el 16 de agosto). Espero que disfrutemos juntos de la figura de Salvador Dalí.

También quería recordaros que es interesante hacer comentarios, aunque sean breves, tanto en el blog como en facebook ya que de esta manera nos podemos enriquecer más. Así que animaros a escribir unas palabras que cuesta poco y tiene muchos beneficios.

Dalí y las falsificaciones (I): Stan Lauryssens: "El 50% de los Dalís son falsos"

He encontrado esta noticia de hace tres años y creo que merece la pena que la leaís. En algunos medios podreís leer el 75% por ciento en lugar del 50%. Es curioso que los medios de comunicación no den la misma cifra...la prensa es así.

El pasado diez de junio el antiguo marchante de arte Stan Lauryssens de origen belga presentó su libro de memorias "Dalí y yo".

En la presentación del libro aseguró en rueda de prensa: "El 50% de los 'Dalí' son falsos" aunque matiza, "una parte de estos eran pintados por otros pintores, a los que al final Dalí daba «su toque surrealista»". Lauryssens señala que «el mundo de hace veinticinco años era una sociedad que buscaba el enriquecimiento rápido y no era difícil encontrar a gente que invirtiera en arte, aunque fuera falso, con la idea de en cinco años venderlo y obtener más dinero». En el libro dice frases como esta: "...en los años setenta «era más fácil vender un falso Dalí que un cuadro auténtico".

Un Lauryssens a la defensiva después de la nota crítica difundida ayer por la Fundación Gala-Dalí, que tachaba el libro de «falsedad», explicó que nunca ha pretendido hacer el gran libro de Dalí, ni la obra de un crítico de arte, sino simplemente «explicar mi pasado y lo que personas del entorno del pintor me han dicho», un pasado delictivo por el que llegó a estar en la cárcel.

A su juicio, a finales de los 60 y principios de los 70 el propio Dalí y Gala fomentaron la circulación de la obra falsa, pues necesitaban dinero para mantener su tren de vida, que incluía «seis meses del año en los hoteles más caros de Nueva York y París». Recogiendo el testimonio del secretario de Salvador Dalí, el Capitán Moore, Lauryssens comentó que el pintor y su séquito necesitaban «medio millón de dólares cada mes en su estancia en Nueva York» y esa cantidad «no se podía ganar vendiendo pequeños cuadros surrealistas de los años 30». Lauryssens insistió en que en la Fundación Dalí hay «obra falsa» de Dalí, entendida como obra en la que Dalí sólo hizo una parte del cuadro, y se remite a la entrevista que protagonizó hace seis meses en Figueres para la televisión holandesa en la que incluso «un responsable de la fundación admitió que algunos cuadros de la época negra de Dalí no eran 100% de Dalí». Lauryssens anunció que el proyecto cinematográfico basado en su libro se encuentra en una fase de preproducción, una película norteamericana que contará con Al Pacino en el papel del pintor y Cillyan Murphy en el del marchante belga, y que estará dirigida por Andrew Niccol, guionista de El show de Truman. La productora, que «en ningún caso ha pedido la ayuda de la Fundación Dalí porque no la necesita para hacer la película», tiene intención, según el ex marchante, de estrenar el filme en el festival de Cannes. El paralelismo Dalí-Picasso es inevitable aunque no con relación a la obra falsa: «La suerte de Picasso es que su primer marchante, Kahnweiler, fotografiaba cada cuadro que pintaba y hacía todos sus catálogos». Eso no sucedió con Dalí.

Sin duda la falsificación de los cuadros de Dalí, así como la firma de lienzos en blanco es una de las partes más oscuras de la historia del artista. El rumor y la sospecha son contínuos y nadie puede asegurar a ciencia cierta, ni siquiera la Fundación, que hay un número indeterminado de obras en las que el pintor no participo o no lo hizo del todo. Ya que van a hacer una pelicula podrían hacerla sobre un detective de arte que descubriera que cuadros de los que estan en los museos, incluido el de Figueras son autenticos. ¿Alguien se atreve a decir cual es la primera obra de que sospecha?. Mientras no sea "La tentación de San Antonio"...

Sentencia a favor de la Fundación Gala-Salvador Dalí

El pasado viernes 8 de julio el Tribunal de Gran Instancia de París dictó sentencia favorable a la demanda interpuesta en el 2006 por la Fundación Dalí y VEGAP (sociedad española de gestión colectiva de los derechos de autor de los artistas plásticos) contra la ADAGP (sociedad homóloga francesa). En esta demanda la Fundación reclama el derecho de participación, que es el que tienen los autores y sus herederos a percibir del vendedor una parte en el precio de toda reventa que de sus obras se realice en subasta pública, en establecimiento mercantil, o con intervención de un comerciante o agente mercantil.

En el comunicado que la Fundación hizo el 12 de este mes, dice que no solo es un avance en la defensa y protección de los derechos del artista sino que además crea jurisprudencia.

Todo lo que suponga un aumento del patrimonio tanto artístico como económico es bueno para la Fundación y para el futuro de los seguidores del artista. No olvidemos que hace poco se produjo la adquisición, por parte de la Fundación, de dos obras muy importantes y en las que el desembolso total era cercano a los 12 millones de euros. ¿De dónde saldría el dinero para estas adquisiciones si no fuera por noticias tan buenas como esta? pues está claro que de debajo de las piedras no.

A ver con que nuevas adquisiciones nos sorprende la Fundación en un futuro. De momento no sabemos hacia que obras han dirigido su mirada y cuando dinero necesitan. Lo difícil en estos casos es que el propietario quiera venderla y después en cuanto está dispuesto a hacerlo...prometo que yo no tengo ninguna, o por lo menos no lo sé.

Aquí os dejo un apunte técnico por si alguien quiere saber más sobre este tema.

El derecho de participación nace cuando el precio de la reventa sea igual o superior a 1.200 euros (impuestos excluidos) por obra o conjunto concebido con carácter unitario vendido.

El derecho de participación consiste en un derecho del autor (durante toda su vida) o de sus derechohabientes(durante 70 años desde el 1 de enero del año siguiente a aquel en que se produjo la muerte o declaración de fallecimiento del autor) a participar en el precio de la reventa de obras de arte gráficas o plásticas (tales como los cuadros, collages, pinturas, dibujos, grabados, estampas, litografías, esculturas, tapices, cerámicas, objetos de cristal, fotografías y piezas de video arte) que se lleve a cabo tras la primera cesión realizada por el autor y en la que participen, como vendedores, compradores o intermediarios, profesionales del mercado del arte (tales como salas de venta, salas de subastas, galerías de arte, marchantes de obras de arte) y, en general, cualquier persona física o jurídica que realice habitualmente actividades de intermediación en este mercado.

El importe de la participación que corresponde a los autores es el siguiente:

·   4% de los primeros 50.000 euros del precio de reventa.

·   3% de la parte del precio de la reventa comprendida entre 50.000,01 y 200.000 euros.

·   1% de la parte del precio de la reventa comprendida entre 200.000,01 euros y 350.000  euros.

·   0,5% de la parte del precio de la reventa comprendida entre 350.000,01 euros y 500.000 euros.

·   0,25% de la parte del precio de la reventa que exceda 500.000 euros.

En ningún caso el importe total del derecho podrá exceder los 12.500 euros.

Nueva imagen en el blog

Como habéis podído comprobar nada más entrar en el blog, tenemos novedades en cuanto imagen. Gracias a Edu, a partir de ahora podemos disfrutar de una imagen espectacular en la cabecera. Hay que decir que esta especialmente diseñada para este blog así que es totalmente original. Espero que os guste.

Yo vi, "Yo Dalí"

Vaya por delante que no soy un experto en música en general, ni en opera en particular pero voy a hacer una critica de la que con motivo de un encargo del Ministerio de Cultura para la conmemoración del Centenario del Nacimiento de Salvador Dalí ha creado Xavier Benguerel sobre Salvador Dalí y Gala.

El libreto, de Jaime Salom, con frases como: "El dueño de una cadena de salchicherías quiere un retrato de su esposa. La ciudad de Blady, un cuadro para su museo y una fábrica de chocolate un anuncio publicitario para sus bombones.” no se lo pone nada fácil al compositor musical en su tarea de unir música y letra. Los diálogos son forzados y las frases metidas con calzador. Así mismo la música tiene partes en las que el ritmo está ausente. A lo largo de la opera van mejorando algunos de estos aspectos y las escenas finales son espectaculares y el dramatismo de la muerte de Gala (probablemente el momento más emotivo) y la muerte de Dalí si que llega al espectador. Si es verdad que tiene aspectos muy positivos. El primero de ellos son los protagonistas cuyas actuaciones son destacas. La escenografía así como la puesta en escena también son destacables. El enfoque sobre los 60 años de la vida de Dalí y Gala podría haber sido otro pero el escogido es acertado.

Finalmente hay que agradecer a los autores así como al Ministerio de Cultura que apostaran por la creación de una obra sobre la vida del pintor. De esta manera seguimos disfrutando de la figura de Dalí.

"Yo, Dalí"

Aquí os traigo la entrevista que Jaime Salom concedió al periódico "La Razón" con motivo del estreno hoy, ocho de junio, en el Teatro de la Zarzuela de la ópera «Yo, Dalí», de la que ha escrito el libreto.

La foto es de Cristina Bejarano

–«Yo, Dalí». ¿Quién fue Dalí para usted?
 –Un genio contradictorio. Una persona débil que necesitaba la protección de otra.

–Esta ópera trata sobre todo de su relación con Gala. ¿Fue su musa o su rigurosa gobernanta?
 –Fue su musa, su gobernanta y su relaciones públicas.

–Dice que la relación fue una rara mezcla de amor y odio...
 –Gala siempre estuvo enamorada de Paul Eluard, su primer amante. Y el final fue tormentoso: ya mayor, ofrecía su cama a los marineros de Rosas.

–Y se los llevaba al castillo de Púbol...
 –Sí, se encerró allí para recibir a sus amantes y celebrar sus fiestas. A Dalí no le permitía entrar. No lo podía soportar al final.

–¿No aguantaba la debilidad del pintor?
 –Dalí nunca fue un hombre en el sentido sexual de la palabra. Fue raro. No creo que hiciera el amor nunca... de la manera habitual.

–Hay quien ha escrito que fue una relación casi pornográfica...
 –Fue una relación no convencional. Quizá gracias a que él no era normal, fue un genio. O quizá porque era un genio, no fue normal.

–También hay quien ha visto a Gala como una feminista...
 –No podía ver a las demás mujeres. Ella no gritaba ¡mujeres al poder!, sino ¡Gala al poder!

–¿Trata a la pareja con admiración o...?
 –Con admiración, sin duda. No les desprecio pese a lo que tienen de despreciable.

–¿Lo más despreciable qué fue, según usted?
 –La falta de sinceridad por parte de Gala. Nunca amó a Dalí, sólo amó su talento, su genio como artista. Y su dinero.

–¿Cree que a Dalí le gustaría esta ópera?
 –No lo sé. Supongo que sí, por vanidad, por aquello de «que hablen de mí, aunque sea bien».

–Dalí escribía para saber quién era. ¿Al final cree que lo logró?
 –No. Fue tan complicado que era imposible que se entendiera.

–Leonardo da Vinci afirmaba: «Yo sirvo a quien me paga». ¿A quién sirvió Dalí?
 –A sí mismo, principalmente a su imaginación. Bretón le llamó «Avida dollars», pero la ávida era Gala. Dalí dijo: «El dinero hay que despreciarlo, pero para despreciarlo hay que tenerlo».

–Parece que los que lo tienen le acaban cogiendo cariño...

Otra obra para la Fundación y es la más cara de la historia

 

 

El pasado 30 de mayo la Fundación Gala-Salvador Dalí presento su última y más cara adquisición: "Elementos enigmáticos en un paisaje" un óleo sobre tabla de 72,8 x 59,5 cms pintado en 1934 que Dalí presentó para el Premio Carnegie de Pittsburg, donde consiguió una mención especial de honor, y en 1939 formó parte de la exposición de la multinacional IBM.. "Es una de las obras más importantes que posee la fundación" declaró Montse Aguer Directora del Centro de Estudios Dalidianos. Según han declarado desde la fundación las negociaciones fueron duras ya que comenzaron hace siete años y de forma más intensa los últimos 3 años. La obra la adquirieron a un coleccionista particular por 7,8 millones de euros. El antiguo propietario desea permanecer en el anonimato pero según Aguer se puede saber su identidad ya que en 1944 el cuadro fue expuesto en el MOMA y en 1999 en el Guggenheim de Nueva York.

 

 

Hay que destacar que la Fundación lleva gastados este año casi trece millones de euros que se dice pronto. En un momento de crisis no esta nada mal. "Hay muy pocas obras de Dalí en venta y la oportunidad se ha de aprovechar a pesar del esfuerzo económico" señalaba el gerente de la Fundación Joan Manuel Sevillano. Desde 1991 lleva invertidos unos 58,5 millones de Euros en compras de obras de Salvador Dalí: 46 millones de Euros en el período comprendido entre 1991-2010 y como hemos mencionado anteriormente 12,5 millones este año. Lo más sorprendente es que la Fundación no descarta que pueda hacer más inversiones si la ocasión se presenta, algo que por otra parte preferirían que pasase un tiempo hasta que sus arcas se recuperen. Es importante recordar que los fondos provienen de la venta de entradas, los derechos de autor y la venta de artículos en las tiendas.

Volviendo al cuadro, la obra refleja la fascinación de Dalí por el artista barroco holandés Johannes Vermeer. En este caso, Vermeer es el protagonista del óleo, en el que aparece sentado a punto de ejecutar una de sus creaciones. El pintor comparte plano con un niño que representa al propio Dalí jugando con un aro y con un hueso en la mano y que está acompañado por la nodriza que lo amamantaba.

"Tanto el niño como la nodriza son elementos recurrentes en su época surrealista", explicó ayer el director del Teatro-Museo Dalí de Figueres, Antoni Pitxot, en cuya Sala de los Dibujos se expondrá la nueva obra. En el óleo se aprecian otros elementos característicos de Dalí como los cipreses, una torre que bautizó como la de los enigmas- o el símbolo oriental yin-yang. También llama la atención una figura fantasmagórica conocida como "espectro".

 

 

Es un prodigio de pintura, pulcro, intenso y una buena pintura, una gran maravilla", ha destacado durante la presentación ante la prensa, el director del Teatro-Museo, Antoni Pitxot, quién también ha comentado con todo detalle cada uno de los elementos "enigmáticos" de la pintura.

La obra se expone en la Sala de Dibujos del Museo Dalí desde el 1 de junio, con un "montaje muy austero", para destacar el cuadro en sí, al que la Fundación ha incorporado un marco negro de madera de la misma época en que fue pintado.

A continuación os muestro el vídeo de presentación. Está en catalán pero algo se entiende.